escalera 3 (estrella fugaz), 2026, óleo, strass, silicona, madera, cartón, limpiapipas, plastico y vidrio, 40x28x13cm. lateral 2 Visitamos el taller de Martín Farnholc Halley en el barrio de Villa Crespo, raleado horas antes por sus galeristas que seleccionaron lo mejor de su obra disponible para llevar a una feria de Nueva York. Proveniente de la provincia de Misiones, pero con media vida ya transitada en Buenos Aires, Martín se convirtió en uno de los artistas más renombr

Anísima resalta el valor de la gestión cultural y el programa Hijas del Arte FEDERAL como motores para profesionalizar la escena en Corrientes. En un contexto de expansión local, celebra la apertura de espacios como "Con alma Guaraní" y su participación en el primer libro de "Historietas de Chamamé", proyectos que jerarquizan la identidad regional y fortalecen las redes entre artistas, artesanos y el mercado del arte.

La artista e investigadora María Laura Ise reflexiona sobre su participación en el programa FEDERAL 2024, destacando el valor de la autogestión y las redes de colaboración para fortalecer la escena artística de Tierra del Fuego.

Rojas desafía la autoría tradicional al diseñar sistemas de co-creación donde el espectador se transforma en productor. A través de dispositivos como esculturas sonoras o archivos colectivos, el proceso técnico se convierte en un hecho social y vincular, permitiendo que los roles de autor y aprendiz se intercambien desde la fase de fabricación hasta la exhibición.

Melisa Rolón define su práctica como un ejercicio crítico que excede los límites de la sala de exposición. Su trabajo se asienta en la intersección entre la identidad, la memoria y el territorio, entendiendo los procesos culturales no como archivos estáticos, sino como tramas dinámicas capaces de generar nuevos relatos colectivos.

Berbel reflexiona sobre el aprendizaje material del montaje y la importancia de la curaduría educativa, entendida no como una simplificación del arte, sino como una herramienta de accesibilidad para públicos históricamente relegados. Para ella, el arte debe ser una experiencia sensible disponible para cualquiera, despojada de la solemnidad del experto.

esferapública es archivo vivo y memoria crítica del campo del arte colombiano: reúne más de cincuenta debates, cerca de dos mil textos y doscientos episodios de podcast publicados desde su fundación en el año 2000.

Para Coven, cada exposición funciona como un ritual o un aquelarre, un concepto central que simboliza la colectividad, el apoyo mutuo y la celebración de la diversidad femenina. Las obras y experiencias dialogan con mujeres de todas las edades, reflejando la pluralidad del sentir de la mujer. Su propuesta es una potente combinación de arte, moda, magia y mística, diseñada para interpelar y convocar a nuevos públicos.

ZorkiFilms es un proyecto colaborativo integrado por Jimena Castiñeyras e Isaías Maiola Wheeler, que fusiona el stop-motion analógico con la producción musical. A través del collage poético, el dúo busca desactivar la lógica racional para crear atmósferas oníricas y emocionales, donde las imágenes se transforman de manera intuitiva, similar a la narrativa de los sueños.

Claudia Valente, artista, docente e investigadora de activismos biopoéticos, de José C Paz, prov. de Buenos Aires. HDA- Contanos quién...