NIEBLA | Josefina Tommasi

del 24 de junio al 2 de julio, 2022.

ARTISTX: Josefina Tommasi

NIEBLA

Dos malentendidos hicieron que por un momento parezca una persona interesante, en el colegio hacía una revista llamada Perro Andaluz y una profesora me preguntó si era por la película que recientemente había visto en el Centro Pompidou, nunca le mencioné la canción de Serú Girán y recién en 1989 pude verla en la Cinemateca de Hebraica.

Por ese tiempo, con la intención de escribir poemas, copié el título de Fripp/Summers, "Enmascarada avanzo" traduje al referirme a Asakawa Maki a quien estaba dirigido el breve texto, desconociendo como hasta ahora la lectura de Spinoza nunca negué su azarosa influencia y aprovechando mi poco para decir pasé con cierta elegancia como un silencioso lector de orientales reminiscencias.

Estas pequeñas anécdotas son para hacer pie frente al pedido ahora transformado en necesidad de parar y pensar la fotografía, ¿la fotografía? de Josefina, ¿de Josefina?, ¿cuántas son, quiénes son quienes rondan y atraviesan a la que creemos ver y definir con un estilo? ¿Si no las conocemos, sobre qué escribimos? Me concentro en una próxima muestra de fotografías y la DJ Negra Bruzzone se me aparece a las carcajadas desmintiendo cualquier solemnidad que esos paisajes que no se ven puedan sugerir al espectador que necesita verse a si mismo. Cuando se la ve llegar en tacos de 17 cm dejando que todo el rededor se caiga a pedazos aparece el espectro de una laboratorista fotográfica sublime que logra que esas fotos que no se ven contagien a quien esté dispuesto de una confusión que le trastornará con mucha amabilidad lo que haya venido pensando hasta ese momento.

En San Vicente, en King/Queen o Kin que es familia, en las fiestas, las apariencias de Josefina no engañan sino que son lo verdadero que no se impone, una jerarquía que se acata de forma ¿natural?, quien confía se entremezcla en las superficies de esa bruma, se deja confundir y llega a un trato que sospecho es secreto porque aun no lo conozco.

"Enmascarada avanza", 30 años después el malentendido poético encontró un lugar de resguardo nucleado en ese ser de mil máscaras que aunque pone las cartas sobre la mesa no siempre las podemos ver.

Texto por Guillermo Ueno

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BIO

Josefina Tommasi

Es fotógrafa. Con formación en fotografía y participación en talleres dirigidos por reconocidos artistas tales como Alberto Goldenstein, Guillermo Ueno e Ignacio Iasparra. Trabajó en la fundación Start y Proyecto Venus junto a Roberto Jacoby. Su trabajo ha sido publicado en medios nacionales e internacionales, y ha colaborado con instituciones como la Asociación Amigos del Bellas Artes y el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires. Actualmente, se desempeña como fotógrafa en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, además de dirigir el proyecto Registro en Movimiento, enfocado en la memoria fotográfica de los feminismos en Argentina.

Participó en muestras colectivas e individuales en Espacio Forest, La Casa de la provincia de Entre Ríos en el año 2019, Galería Gachi Prieto en el año 2021. Durante el año 2022 realizó la muestra individual ¨Niebla¨ en Espacio Hijas del Arte C.A.B.A; y sus fotografías fueron seleccionadas y editadas en la colección Monográfico, pósters de fotografía artística. En el año 2023 participó de la muestra Modos de Tenacidad en Gachi Prieto, en la muestra Monográfico en La Casa Nacional del Bicentenario y forma parte del colectivo Orden y Artificio cuya propuesta fue realizada en distintas ciudades a saber, Lobos, 25 de Mayo, Médanos, Mar del Plata y Rosario, Concordia. Sus fotografías han recibido una Mención Especial en el Salón de Fotografía de la Provincia de Entre Ríos en 2021 y el Premio Exhibición del Concurso de Artes Visuales del Fondo Nacional de las Artes en 2022.

Desde el año 2003 comenzó su inserción en el campo de la música. Desde el año 2020 forma parte de Altersapukai Radio, junto a un amplio colectivo de músicos y djs de distintas latitudes. Una parte importante de su actividad en este campo se basa en la composición de texturas, climas y paisajes sonoros que fusionan sus dos actividades, la fotografía y la música. Su interés principal en esta búsqueda es crear un lenguaje — puente — traducción de las derivas anímicas que explora en su actividad artística.

Actualmente trabaja como fotógrafa de sala en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y codirige Estudio King junto a Guillermo Ueno e Ignacio Iasparra.